Tuesday, September 20, 2011

Istoria în 192 de imagini. Afişul polonez 1917 – 2007



Muzeul Naţional de Artă al României, Muzeul Afişului din Wilanów şi Institutul Polonez din Bucureşti invită publicul în perioada 22 septembrie 2011 – 8 ianuarie 2012 la expoziţia „Istoria în 192 de imagini. Afişul polonez 1917 – 2007”, organizată cu ocazia preluării de către Polonia a preşedinţiei Consiliului Uniunii Europene şi a aniversării a 10 ani de activitate a Institutului Polonez din Bucureşti.

Afişele provin de la Muzeul Afişului din Wilanów (secţie a Muzeului Naţional din Varşovia), primul muzeu din lume dedicat afişului, a cărui colecţie de peste 55.000 de piese este una dintre cele mai mari din lume.

Cele 192 de lucrări selectate de Maria Kurpik, curatorul expoziţiei, prilejuiesc întâlnirea publicului din România cu „fenomenul afişului polonez” – sintagmă folosită de criticii internaţionali pentru a denumi producţia prolifică, originală şi de o înaltă calitate artistică a afişului din Polonia în perioada 1960-1970 care a influenţat grafica de afiş în multe ţări europene.

Expoziţia îşi propune să ilustreze aproape un secol de evoluţie a afişului polonez, din anul 1917 până în contemporaneitate. Afişul fiind prin excelenţă o artă a realităţii cotidiene, expoziţia prezintă prin intermediul memoriei afişului istoria Poloniei într-un secol dominat de violente schimbări politice, economice şi culturale.

La sfârşitul secolului al XIX-lea afişul era considerat în Europa „arta marelui peisaj urban” ce colora şi însufleţea spectacolul vizual-decorativ al străzii, fiind ridicat la acest rang de creaţiile remarcabile ale maeştrilor afişului precum Jules Chéret, Eugène Grasset, Théophile A. Steinlen, Leonetto Cappiello, Henri de Toulouse-Lautrec sau Alphonse Mucha, care au înţeles specificitatea acestui mijloc de comunicare, îmbogăţindu-l prin soluţii grafice inovative. Şi artiştii polonezi precum Juliusz Kossak, Teodor Axentowicz sau Piotr Stachiewicz se aliniază acestei tendinţe, după cum demonstrează şi expoziţia de afişe organizată la Cracovia în 1898.

Începutul secolului XX însă, marcat de Primul Război Mondial, mută accentul de la dimensiunea culturală a afişului spre cea politică, propagandistică. Afişe cu rol mobilizator prin imagini ample, expresive, tipărite în tiraje mari şi adresându-se tuturor categoriilor sociale au animat campaniile pentru aparărea graniţelor ţării din anii 1918-1920.

În perioada interbelică dezvoltarea vieţii economice şi cultural-artistice duce la proliferarea afişelor comerciale, turistice, sportive şi culturale, create în stil modern de artişti care experimentează formule îndrăzneţe de design arhitectural şi experimente tehnice inovative, precum asocierea graficii cu fotografia sau fotomontajul. Printre aceşti artişti se numără Bohdan Bocianowski, Jerzy Karolak, Roman Syałas sau Antoni Wajwód.

Invazia Poloniei de către trupele naziste şi declanşarea celui de-al Doilea Război Mondial  determină apariţia afişelor care cheamă populaţia la înrolare, la apărarea ţării, încurajând spritul de luptă al polonezilor. Afişele sunt prezente pe zidurile oraşelor pe toată perioada ocupaţiei.

După capitularea Germaniei şi instalarea regimului comunist în Polonia, afişul a devenit principalul instrument de propagandă a noului guvern şi a noii ideologii, un mijloc de „agitaţie vizuală”, care preamăreşte noua ordine socială şi îi ironizează pe capitaliştii occidentali. Ca stil, aceste afişe se înscriu în retorica realismului socialist, ilustrând chipuri idealizate ale proletarilor ce privesc optimist spre un viitor „luminos”.

După 1956, odată cu speranţa de eliberare de sub influenţa Uniunii Sovietice şi de îmbunătăţire a condiţiilor de trai, afişul se dezvoltă ca un mediu de comunicare aparte între artist şi public. În ciuda cenzurii, el reuşeşte să transmită discret mesaje ce pot fi interpretate ca o ironie sau chiar critică voalată la adresa regimului. Mai mult decât atât, valoarea artistică a afişelor şi participarea acestora la expoziţii şi târguri internaţionale le conferă recunoaştere pe plan european. Zbigniew Kaja, Henryk Tomaszewski, Roman Cieślewicz sau Józef Mroszczak sunt câţiva dintre „graficienii străzii” activi în această perioadă.

În anii 70 se manifestă un grup de artişti cunoscuţi ca graficienii afişului „contra-culturii” care practică o artă contestatară, determinată de criza socio-economică şi grevele muncitoreşti şi studenţeşti. Printre reprezentanţii acestui curent se numără Jan Jaromir Aleksiun, Jerzy Czerniawski, Eugeniusz Get-Stankiewicz sau Jan Sawka.

După instituirea legii marţiale în anul 1981, care limita drastic orice manifestare cultural-artistică, apar o serie de edituri clandestine care tipăreau şi difuzau afişe de o mare forţă expresivă. Adevărate instrumente de propagandă, de această dată împotriva regimului, afişele acrestei perioade s-au bucurat de o mare popularitate.

După primele alegeri prezidenţiale libere în Polonia postbelică, perioadă în care apar numeroase afişe electorale, anii 90 au adus debutul unor creatori de afişe ale căror lucrări nu au putut fi admirate în trecut din cauza situaţiei politice. Afişele din ultimul deceniu prezente în expoziţie, realizate de artişti care urmează o bogată tradiţie, au revenit la funcţia iniţială, promovând produse, evenimente culturale, campanii sociale şi educative.




Muzeul Benzii Desenate găzduieşte o retrospectivă a ultimilor 17 ani de animaţie britanică, în perioada 16 septembrie – 16 octombrie, în fiecare vineri, de la ora 18.30. Seria de cinci proiecţii oferite de British Council încheie programul evenimentelor din cadrul MBD.
Selecţia cuprinde cinci grupaje de filme premiate sau nominalizate la British Animation Awards în perioada 1994-2010. Diversitatea şi complexitatea animaţiei britanice din acest interval este ilustrată printr-o varietate de producţii: lucrări ale unor studenţi, reclame, scurtmetraje, filme pentru copii, lucrări experimentale, videoclipuri muzicale.
Organizate o dată la doi ani, British Animation Awards premiază excelenţa britanică în domeniul animaţiei, printre câştigători numărându-se, de-a lungul timpului, Nick Park, Tim Burton şi David Shrigley. Printre categoriile de premii figurează „Cea mai bună animaţie pentru copii“, „Cel mai bun videoclip muzical“, „Cea mai bună reclamă“, „Cea mai bună grafică“, „Cel mai bun scurtmetraj“, „Cea mai bună animaţie europeană“, „Cel mai bun sunet“.
Retrospectiva prezentată la Muzeul Benzii Desenate reunește creaţii precum minimalistul Scat, the Stringalong Cat (Ian Sachs), experimentalul Butcher’s Hook (Sion Pummell), comicul The Wrong Brothers (Steven Weston) și încântătorul The Train of Thought (Leo Bridle şi Ben Thomas).
Recomandat publicului cu vârsta peste 15 ani.
Program 16 septembrie 2011
Scat, The Stringalong Cat
Regia: Ian
Sachs | 2:45
Scat, pisica pierde-vară, merge la pescuit… În lipsa dialogului, efectele sonore şi muzica spun povestea, creează atmosfera şi facilitează comunicarea dintre personaje.
O producţie Shutterbug pentru Boxcar Productions | 1995
Butcher’s Hook
Regia: Simon Pummell | 6:30
Un mini-film horror care explorează imaginarul experimentelor medicale şi ştiinţifice, folosind tehnologia digitală pentru a crea corpuri din imagini de film suprapuse şi translucide. Premiul pentru cea mai bună folosire a noii tehnologii.
Produs de Koninck pentru Channel4 | 1995
The Wooden Leg
Regia: Darren Doherty şi Nick Smith | 7:00
Viaţa unei tinere fete este schimbată de un cadou care dezvoltă o dragoste specială pentru ea, o dragoste pe care ea o vede numai atunci când este distrusă de gelozia altcuiva.
Produs de Bournemouth & Poole College of Art & Design | 1994
Many Happy Returns
Regia: Marjut Rimminen | 8:23
Frânturi de amintiri din copilărie rămân ascunse în subconştientul adultului şi pot acţiona ca o forţă dureroasă, distructivă. O fetiţă-fantomă intră în subconştientul unei femei căutând atenţie şi amintind de un episod traumatic din copilărie, ceea ce distorsionează experienţa femeii în legătură cu prezentul.
Produs de Tricky Films Ltd pentru Channel4 | 1997
The Wrong Brothers
Regia: Steven Weston | 5:00
O privire într-o notă comică asupra încercărilor de o viaţă ale gemenilor Orivlle şi Wilbur Wrong – contemporani ai celorlalţi doi fraţi celebri – de a deveni pionieri ai aviaţiei.
Produs de Whitehorse Films şi Bermuda Shorts pentru Channel4 | 1995
Jumping Joan
Regia: Petra Freeman | 8:00
Inspirat de cântecul pentru copii cu acelaşi nume. O serie de episoade asemenea unor vise, petrecute într-o zi şi în imaginaţia unei fetiţe.
Produs de Whitehouse Films Ltd pentru Animate!/Channel4 | 1994
Reputations: Title sequence
Regia: Philip Hunt şi John Kennedy | 0:30
Genericul pentru documentarul BBC Reputations.
Produs de Pizazz Pictures pentru BBC | 1994
BBC2: Campaign Idents
BBC| 0:35
Identităţile BBC2 în care cifra 2 interpretează o varietate de roluri: o creatură răpitoare, un popic pe o pistă de bowling, un ceas cu cuc, un spion, un strănut sau un hoinar pe un coridor.
Produs de BBC Presentation | 1995
Ah Pook is Here
Regia: Philip Hunt | 6:00
În rămăşiţele împrăştiate ale unui cosmos distrus stă Ah Pook Distrugătorul, ultimul zeu al panicii, dezbătând cu alter ego-ul său echilibrul fragil dintre viaţă şi moarte. „Când devin Moarte, Moartea este sămânţa din care cresc.“ – William Burroughs.
Produs la Filmakademie Baden-Württenberg | 1994
Feeling My Way
Regia: Jonathan Hodgson | 5:18
O călătorie de acasă la lucru este văzută prin filtrul minţii conştiente şi subconştiente.
Produs de Sherbet for Channel4/Arts Council England/Animate! | 1997
Smarties: Smartipants
Regia: Luis Cook | 0:30
Produs de Aardman Animations pentru J. Walter Thompson | 1995
Hilary
Regia: Anthony Hodgson | 9:00
Hilary a lucrat într-un birou cu o plantă de cauciuc şi un bărbat al cărui nume l-a uitat, a trăit cu mama sa şi tatăl mamei sale care avea 76 de ani şi era surd şi care mânca pe ascuns mâncare pentru câini. Deși acest lucru nu mai era un secret de mult...
Produs la Royal College of Arts | 1994
Martell: Legenda
Regia: Pat Gavin | 1:00
Produs de Hibbert Ralph Animation pentru Ogilvy & Mather (Hong Kong) | 1995
Terrence Higgins Trust: Knobs In Space
Regia: Luis Cook & Dave Alex Riddett | 1:00
Produs de Aardman Animations pentru Simons Palmer Denton Clemmow | 1995
Mr Jessop
Regia: Brian Wood | 8:15
Când o persoană merge la cumpărături, sunt mai multe capcane sociale de evitat decât s-ar aştepta cineva.
Produs la Royal College of Arts | 1994
Triangle
Regia: Erica Russell | 8:00
Filmul foloseşte din plin muzică şi stiluri artistice care variază de la ilustrarea clasică la pura abstractizare.
Produs de Gingco pentru Channel4 | 1994
Sticky Business
Regia: Ed Taylor | 7:30
Ed şi prietenii săi petrec o seară în oraş, neştiind că în acelaşi timp câteva dintre creaţiile sale artistice petrec intens acasă!
Produs la Kinngston University | 1997
A Close Shave (extras)
Regia: Nick Park
Animaţia este cea de-a treia dintr-o serie care îi are în prim plan pe excentricul inventator Wallace şi pe liniştitul, dar inteligentul său câine, Gromit.
Cu sprijinul Aardman – Pathe Productions | 1997

16 iunie – 16 octombrie 2011, Bucureşti, Calea 13 Septembrie, MNAC / etajul 4 miercuri – duminică, 10.00-18.00, intrarea liberă toată vara

Thursday, September 8, 2011

Serata muzicală „Remember Enescu” la Muzeul Naţional de Istorie a României - Festival George Enescu




Muzeul Naţional de Istorie a României şi Asociaţia Culturală „Marcel Spinei” organizează duminică, 11 septembrie 2011, o serată muzicală specială în cadrul manifestărilor prilejuite de cea de-a XX-a ediţie a festivalului internaţional „George Enescu”, care se va desfăşura la Bucureşti în perioada 1–25 septembrie 2011. Serata muzicală este susţinută de soprana Georgeta Stoleriu, muzicienii Lavinia Coman (pian), Sanda Spinei (pian) şi Marcel Spinei (violoncel cu 5 corzi), cu participarea poetului Nicolae Coman. Astfel în data de 11 septembrie 2011, Muzeul Naţional de Istorie a României va avea un program de vizitare special, fiind deschis între orele 16.00 şi 24.00, tariful de vizitare fiind redus cu acest prilej. Începând cu orele 19.00, publicul va putea să audieze un recital susţinut de Ansamblul Contemporan, sub conducerea muzicală a lui Marcel Spinei. De asemenea, în acest context va avea loc în premieră mondială lansarea violoncelului cu 5 corzi tip Bach-Spinei. Vor putea fi vizitate şi micro-expoziţia „Remember Enescu”, organizată în jurul unui instrument muzical ce a aparţinut maestrului George Enescu, respectiv o vioară (fără arcuş) realizată la Lille în 1924 de lutierul Pierre Hel, cât şi expoziţiile permanente Tezaurul Istoric şi Lapidarium. În programul seratei muzicale sunt incluse lucrări de Johann-Sebastian Bach, Luiggi Boccherini, Ludwig van Beethoven, Fritz Kreisler, Franz Schubert, Piotr-Ilici Ceaikovsky, Robert Schumann, Constantin Dimitrescu, Camille Saint-Saens, Federico-Garcia Lorca, Richard Strauss, Nikos Skalkottas, George Enescu, Nicolae Coman, Marcel Spinei. Programul detaliat al recitalului este ataşat comunicatului. Evenimentul este organizat cu sprijinul revistei „Diplomat Club” şi al Fabricii de Instrumente Muzicale „Hora” Reghin. Accesul pentru audierea recitalului se face pe bază de invitaţie, iar accesul în muzeu este permis pe bază de bilet cu tarif general redus de 4 lei, respectiv pensionarii, studenţii şi elevii beneficiază de reduceri şi gratuităţi.
Pentru informaţii suplimentare vă rugăm contactaţi: MUZEUL NAŢIONAL DE ISTORIE A ROMÂNIEI Contact: Secţia Educaţie, Relaţii Publice, Marketing şi Organizare Expoziţii Tel./fax. 021 – 311.33.56; Tel. 021 – 315.82.07 / int. 1008, 1015; Mobil: 0745.078.474, e-mail:pr.mnir@gmail.com http://www.mnir.ro, http://www.facebook.com/pages/MNIR, http://twitter.com/MNIR_
Ansamblul CONTEMPORAN Conducerea muzicală Marcel Spinei Georgeta Stoleriu – soprană, Lavinia Coman – pian, Sanda Spinei – pian, Marcel Spinei – violoncel cu 5 corzi cu participarea poetului Nicolae Coman
Johann-Sebastian Bach Allemanda, Suita nr. 6, pentru violoncel cu 5 corzi p.a.a. Aria, pentru violoncel şi pian * Luiggi Boccherini Rondeau, pentru violoncel şi pian Ludwig van Beethoven / Fritz Kreisler Rondino, pentru violoncel şi pian * Franz Schubert Ave Maria, pentru violoncel şi pian * Piotr-Ilici Ceaikovsky Canzone napoletana, pentru violoncel şi pian * Robert Schumann Visare, pentru violoncel şi pian * Federico-Garcia Lorca Viva Sevilla, pentru violoncel şi pian * Camille Saint-Saens Lebăda, pentru violoncel şi pian George Enescu Trei lieduri pentru voce şi pian, pe versuri de Clement Marot Constantin Dimitrescu Dans ţărănesc, pentru violoncel şi pian Nicolae Coman Trei lieduri pentru voce şi pian, pe versuri de Mariana Dumitrescu Richard Strauss Romanze, pentru violoncel şi pian Marcel Spinei Tre canzoni semplici pentru voce şi pian, pe versuri de Valerio Magrelli Nikos Skalkottas Dans eroic, pentru violoncel şi pian
Aranjament de Marcel Spinei

Saturday, July 2, 2011

Wednesday, June 29, 2011

Muzeele din România între clasic şi modern sau ipostaza unei renașteri, proiecte muzeale 1990 -2010




Muzeele din România între clasic şi modern sau ipostaza unei renașteri, proiecte muzeale 1990 -2010Muzeul Naţional de Istorie a României anunţă vernisajul expoziţiei „Muzeele din România între clasic şi modern. Proiecte muzeale (1990-2010)”, care va avea loc în data de 30 iunie, orele 13.00, la sediul muzeului din Calea Victoriei nr. 12.
Expoziţia este organizată în colaborare cu 20 de instituţii muzeale şi de învăţământ superior din întreaga ţară, respectiv Muzeul Naţional al Unirii Alba Iulia, Muzeul Judeţean Argeş, Muzeul de Mineralogie Baia Mare, Muzeul de Etnografie Braşov, Muzeul Brăilei, Muzeul Naţional de Istorie Naturală “Grigore Antipa” Bucureşti, Muzeul Naţional al Satului “Dimitrie Gusti” Bucureşti, Muzeul Naţional al Ţăranului Român Bucureşti, Universitatea de Arhitectură şi Urbanism “Ion Mincu” Bucureşti, Muzeul de Istorie Naţională şi Arheologie Constanţa, Muzeul de Istorie Galaţi, Muzeul Viticulturii şi Pomiculturii Goleşti, Complexul Naţional Muzeal Moldova (Muzeul Unirii Iaşi), Complexul Muzeal Judeţean Neamţ, Muzeul Judeţean Satu Mare, Muzeul de Artă Comparată Sângeorz-Băi, Complexul Naţional Muzeal “Astra” Sibiu, Muzeul Naţional Brukenthal Sibiu, Institutul de Cercetări Eco-Muzeale Tulcea, Muzeul Judeţean de Istorie şi Artă Zalău.
Expoziţia prezintă efortul de modernizare a muzeelor din România, în acord cu cerinţele noii muzeografii. Ea reuneşte proiecte de arhitectură, elemente de mobilare spaţială, propuneri şi soluţii muzeo-tehnice – toate abordate şi realizate prin conlucrarea dintre arhitecţi, designeri, muzeografi, conservatori şi restauratori.
Proiectele sunt deopotrivă novatoare şi ilustrative pentru demersul de modernizare a muzeelor din România. Ele exprimă angajarea instituţiilor muzeale în programe de reabilitare, revitalizare şi restructurare funcţională şi deopotrivă de reinterpretare a viziunii despre patrimoniul cultural şi natural. Prin intermediul soluţiilor propuse este relevată din plin capacitatea de înnoire, dar şi calităţi ale patrimoniului muzeal ce ar trebui mai bine pus în valoare.Noua mişcare muzeografică exprimă de altfel atât aspiraţiile noilor generaţii de specialişti, cât şi cerinţele marelui public de a avea muzee moderne, bine echipate şi funcţionale, din perspectiva unor standarde europene.
Proiectele cuprinse în cadrul expoziţiei se doresc a fi pledoarii pertinente pentru o politică patrimonială modernă în cadrul căreia muzeul constituie un răspuns necesar la cerinţe fundamentale legate de asigurarea unui larg acces la beneficiile patrimoniului cultural, artistic şi natural. Fiecare demers de înnoire sau întemeiere a unui muzeu se bazează pe o serie de condiţionări obiective precum perspective inovative, energii creative şi asigurarea unor resurse viabile în raport cu scopul dat.Prin tematica sa expoziţia se adresează deopotrivă specialiştilor, dar şi publicului larg oferind o imagine de ansamblu a menirii muzeului contemporan în România.
Dincolo de cunoaşterea directă a unei stări de fapt, expoziţia are în intenţie şi generarea unui cadru pentru dialog pro-activ şi dezbatere fundamentată în legătură cu priorităţile şi modalităţile de modernizare în muzeele româneşti.Expoziţia „Muzeele din România între clasic şi modern. Proiecte muzeale (1990–2010)“ este însoţită de un catalog care cuprinde proiecte muzeografice realizate de muzeele participante.Expoziţia va fi deschisă în perioada 30 iunie – 25 septembrie 2011, de miercuri până duminică între orele 10.00 – 18.00.
Pentru informaţii suplimentare vă rugăm să contactaţi:
MUZEUL NAŢIONAL DE ISTORIE A ROMÂNIEI
Tel./fax. 021 – 311.33.56, tel. 021 – 315.82.07
Persoane de contact: Ginel Lazăr (int. 1012) şi Adela Stan (int. 1008, 1015; e-mail:pr.mnir@gmail.com)